流媒体的演变与数字广告的未来（来自 Spotify 的洞察）

过去二十年间，娱乐和科技市场经历了深刻的变革。从实体录像带租赁店的时代到流媒体的绝对主导地位，消费者行为和品牌战略都不得不适应一个“使用权胜过所有权”的世界。.

在最近一期TrendOff， Spotify广告销售总监Vicente Carrari （曾在 Google 和教育创业公司拥有丰富的经验）分享了他对技术如何塑造音乐行业以及音频广告下一步发展方向的分析观点。

在本文中，我们将探讨这场对话的主要观点，从品味的“算法化”到怀旧作为营销工具的力量。.

CD的消亡和官方发行中心的诞生。

从实体媒体到数字媒体的转变不仅仅是媒介的改变，更是唱片业合法性危机的一次解决方案。正如卡拉里所指出的，当未经授权的下载成为常态时，CD格式就失去了存在的意义。.

Spotify 成为真正的“官方发行中心”，保障版权并提供两种盈利途径：

1. 高级模式：按订阅付费，享受不间断使用。
2. 免费增值模式：由广告商赞助的免费访问。

这种“多种因素的结合”——人们不愿购买 CD、需要快速的平台以及引入多层智能和推荐功能——巩固了流媒体的发展。.

部落的终结：Z世代品味的非部落化。

讨论中最引人入胜的观点之一是不同世代对音乐认同方式的转变。过去，音乐品味往往与社会地位挂钩：你要么喜欢摇滚，要么喜欢流行，要么喜欢桑巴。.

非部落化的时代。同一个用户，既听Kiss乐队，也可能在歌单里收藏佩德罗·桑帕约和贝多芬的作品。对于营销人员来说，这无疑是一个巨大的挑战：

• 已经不存在所谓的“理想代言人”了。.
• 品牌需要多位形象大使来涵盖现代消费者的多方面视角。.
• 音乐消费受节奏和功能性时刻（跑步、烹饪或集中注意力时的音乐）的引导，而不一定是受整张专辑或特定乐队的引导。.

怀旧营销：为什么黑胶唱片会卷土重来？

科技发展呈现出一种悖论：流媒体以低成本提供无限访问权限的同时，黑胶唱片市场却正在经历复兴，唱片售价居高不下。.

卡拉里将此归因于强烈的怀旧情结以及对数字技术所无法提供的“机械魅力”的需求。怀旧已成为一种全球趋势，从超级碗广告到《怪奇物语》。

黑胶唱片代表了音乐的“匠心”：手动翻动唱片的动作、唱片内页的精美艺术，以及不受手机通知干扰的聆听体验。.

音频心理学与注意力经济。

FOMO （害怕错过为逻辑的社交媒体平台不同，数字音频，尤其是在 Spotify 上，被视为一种避难所。

“我打开Spotify的时候，不看屏幕。我完全沉浸在自己的世界里。”

音频的这种通感特性使得品牌能够在屏幕成为障碍的场景下影响用户，例如跑步、开车或做家务时。此外，神经科学解释说，由于进化原因，大脑处理信息时音频具有优先权；我们往往先听到危险，然后才看到危险。.

播客和有声读物的未来。

Spotify起初进军播客领域较为缓慢，但现在却将这种形式视为展现多元声音的强大工具。未来发展趋势如下：

• 视频播客：向混合形式的自然演变。
• 有声读物：一种已经在国际市场确立并不断扩张的策略。
• 极致个性化：利用 BPM（每分钟节拍数）等线索，根据听众的情绪状态或活动水平来定制内容。

广告3.0：娱乐与数据

流媒体平台广告的未来正从枯燥乏味的商业广告转向娱乐领域。例如，将整首歌曲用作广告，或品牌重新演绎经典作品，这些都表明，通过友谊和互惠建立联系比简单的商业劝说更为有效。.

技术将很快使投资回报率 (ROI) 的计算更加精确，从而能够准确地确定用户在收听音频广告后进行购买的可能性。.

请收听完整节目。!

Vicente Carrari 与 TrendOff 主持人之间的对话深入探讨了创业文化、巴西教育面临的挑战（以 Isaac 项目为例）以及电视行业的未来发展趋势等话题。想观看完整对话吗？

🎧 点击这里在 Spotify 上收听本期 TrendOff 节目。

作者： Skyone